MOCA「液態之愛」的現場座談活動叫「和藝術家面對面」，如同照片裡會後旁邊咖啡店聚會的座位安排。

我那天週五下午有個空檔可以去看「不朽的青春」，或者來聽聽年輕的台灣藝術家吳其育會說些什麼：前者是跟前輩台灣藝術家親炙作品致敬的大好機會；後者想搜集點線索回答我看了「發光半導體未來」後的一些好奇困惑，還有跟年輕藝術家致意。

我選擇了來貼近些觀察台灣藝術近未來的一點可能，雖然錯過了重要的展扼腕可惜。

我在現場臨時被Q發言，說了些語無倫次的感想，主要是說這作品讓我知道自己身為一位社會學者的分析限制，也讓我肯定了藝術的必要與超前性。藝術創作者對於自己創作了什麼需要有多高的自覺性？需要到什麼程度的論述反身的能力？

弔詭地，對於這兩個問題，正是在傾向否定的回應時，讓我們看到了「藝術家特質」（the properties of being an artist）這件事的珍貴，在那裏我身為一位藝術的外人肯認了它不可替代、必要尊重的存在價值。

「和藝術家面對面」，這一張桌子分隔的距離，讓face-to-face如此恰如其分地美麗。

#越寫越抽象，一部分是因為我確實只是在表達一點對藝術的appreciation，除此無他；另一部分是因為，不想碰觸到藝術家的作品實質，不只書寫的時間不夠，我的觀察還沒有到位，抓不住描述/評論的恰當文字。